Pablo Pino, de Cielo Razzo: “Este disco es un poco sanador”
La banda rosarina se presentará en Bioceres Arena con su último material “El día fuera del tiempo”. Se trata del recital más importante del grupo en el año. Su cantante pasó por Conclusión, adelantó lo que se viene y tocó algunas canciones.
En lo que será su recital más importante del año, la banda rosarina Cielo Razzo ‘cerrará’ su gira nacional “El día fuera del tiempo”, en su ciudad natal donde el tour se inició en 2024 acompañando el lanzamiento del disco homónimo, y que llevó al grupo por los principales puntos del país. La cita será el próximo sábado 18 de octubre a las 20 en el Bioceres Arena (Córdoba y Cafferata).
“Las expectativas son las del encuentro primero, hacer el balance en este recital de Rosario que termina siendo un show bastante federal porque es un lugar grande. Le estamos metiendo un poco una impronta a ese tipo de show porque queremos que venga gente de afuera”, dijo Pablo Pino, en diálogo con Conclusión, cantante y uno de los compositores de Cielo Razzo, quien agregó: “De todas maneras nosotros seguimos tocando pero para cerrar la cabeza, la energía del disco, y ahora comenzar la gira más genérica”.
Al ser consultado acerca de cómo fue recibido “El día fuera del tiempo” tanto en Rosario como en Buenos Aires y el interior del país, el músico expresó: “Gustó mucho, la gente me parece que lo abrazó, y más allá de eso es un disco bastante sensible, tiene una cuota de emotividad fuerte, por las narraciones, por las canciones, por las historias que están dentro del álbum, y por la intención también, en un punto, del Pájaro (Diego), que es el compositor, el autor de los temas. Llegó en un momento muy particular, y la gente lo ama, en especial quienes siguen a Cielo, el barra, el seguidor fuerte. Además de eso, volvió mucha gente que hacía tiempo que no nos escuchaba, eso fue como un dato en aquel momento, del público que sabíamos, y nos decía ‘lo, vuelvo a escuchar después de mucho tiempo, vuelvo a los conciertos’. Hay álbumes que son más resistidos, hay otros que tienen como un vínculo determinado con la gente o con nosotros mismos. Este disco me parece que es un poco sanador y tiene una cuestión de época creo yo, en lo emotiva y sensible”.
-Una curiosidad del disco es que el primer track es ‘Polen’ y cierra con ‘Colmena’, ¿tiene que ver con las apicultura?, ¿fue pensado o al azar?
– De alguna manera se llegó a ese orden y también el número de canciones, el número de discos que son ocho. Se repite mucho el ocho, así que yo creo que hay algo de eso, no fue intencional pero por alguna razón pasó aquello. Yo fui casi apicultor (risas), no mentira, pero sí fui. Y en cuanto a los cortes del disco, siempre el primer tema que sale, el corte, se discute. Corazón es una canción (hablo por mí) a la que en su momento le vi algo, le vimos todos, pero yo estaba medio insistente, porque sé que lo que estaba queriendo decir el pájaro, era muy lindo y además tiene un estribo muy sencillo y pegadizo, muy directo, con el ‘corazón de la mano, te va derecho’, y me parece que fue un acierto, pero había también otras canciones que estaban, como Colmena que tiene una cuestión energética bastante distinta y se había planteado también de salir con Colmena, pero quedó Corazón.
-¿Cómo describirías la etapa actual, el presente que están transitando con Cielo Razzo?
– En estos momentos estamos como armándonos nuevamente como para ponernos a trabajar en el nuevo disco, finalizar algunas cuestiones que son muy internas de la banda. Siempre hay que hablar en las relaciones. La música es el elemento que nos une, pero a mi criterio las relaciones humanas son lo principal, después el resto viene. Musicalmente creo que estamos en un momento alucinante y como familia también, sobre todo a la hora de repensar un montón de cosas, caminos, formas y adonde vamos. Hace mucho que estamos en esto, conocemos un poco cómo es ‘la colmena’ y nuestro juego es, todo el tiempo estar sorteando las dificultades y las cuestiones que podamos tener como grupo, como colectivo y yo me siento muy confiado que estamos en un momento muy particular en el que tenemos que ponernos a trabajar para hacer el gran disco de Cielo, como un super discazo. Para eso hay que sentarse a congeniar, a hacer nuevos tratos, nuevos contratos de todo tipo y eso es lo bueno, que todavía esa chispa está, siempre estuvo y siempre está.
PH: Diego de Bruno
Lo que pasa es que también entendemos que estamos viviendo una época muy particular en todo aspecto, ni hablar de la cuestión nacional, que a mi criterio, es terrible, pero hay una cuestión mundial que parece muy peculiar también: el genocidio, la deshumanización que hay, las cosas son muy nuevas, que se han reflotado y con una energía muy particular, los nuevos elementos que están en el medio, y me parece a mí que son épocas que todos estamos como reagrupándonos y tratando de tener conciencia, practicidad y tratar de hacer lo mejor que se pueda en estos tiempos. También hay mucha energía. Nosotros siempre estamos jugueteando con la energía, con la cuestión de las influencias y las musas y los pensamientos, nuestras áreas, pero se ven en la cotidianeidad que hay como una negatividad, confusión.
– Quieren poner toda la energía en un nuevo material…
– Sí, es una intención porque los discos a veces aparecen. Uno se deja llevar los tiempos y demás, como que va esperando y va bajando el disco… En este caso a mí me gustaría ir a buscarlo directamente sabiendo que tuvimos mucho tiempo sin sacar disco, que hicimos un álbum hermoso que pudimos resumir en esas canciones y entonces ahora estaría bueno. Pero es una intención mía que le voy a quemar la cabeza a los pibes.
-La pregunta sería, ¿ya hay algunos temas que podrían formar parte de un nuevo disco?
– Siempre hay canciones. Lo que pasa es que estamos empezando de a poco a concientizarnos de que tenemos que empezar a tocar los temas nuevos. Nosotros estamos muy ocupados con los shows que vienen, presentando firmemente el disco y estamos con la cabeza todavía a seguir absorbiendo esas canciones nuevas. Pero ya estamos en época, se puede decir. La semilla ya está, y hay que empezar a tirarla. Hay muchas canciones dando vueltas, muchas ideas, cosas que seguramente son las que direccionan un poco hacia dónde tenemos que ir. Ahí tenemos que prestar atención a eso que apareció.
– ¿Cómo te atraviesan las bandas emblemáticas de Rosario como Pablo El Enterrador desde el punto de vista de la historia, de la leyenda, y de la mística?
– A mí eso me vuelve loco, la mística y toda esa cuestión de leyenda de Pablo Enterrador. Cuando antes de comenzar con Cielo yo me juntaba por ahí cerca. Los pibes, creo que estaban San Luis, Rioja, al fondo, creo que son de barrio República. Yo tenía un compañero (Chamorro), que era sobrino de Rubén y vivía por Ludueña. Entonces de pibe me gustaba toda esa cuestión de leyenda un poco de nuestra música. Sabía que estaban por ahí. La plaza Charlone era un lugar donde yo me juntaba, y en teoría donde se reunían parte de esos músicos que en aquel momento serían, La Trova y los pibes de PEE. El Camote (sala de ensayos y estudio de grabación) tiene un mural de Pablo Enterrador alucinante, allí en barrio Azcuénaga.
Y a mí me fascina, los he cruzado cada tanto a los pibes. Un amigo mío tiene el tío que creo que laburaba, y después me terminé enterando que era el sonidista de Pablo Enterrador, en aquel momento. Aparte Pablo tiene una mística como pocas bandas, el tipo de música increíble, eso es lo interesante también, la sostienen y vienen esas apariciones y son parte, obviamente, de la historia de nuestra ciudad, pero para que los pibes a lo mejor vayan, está bueno también que conozcan y lo comprendan.
– Aparte de PEE, hay que destacar otras icónicas bandas rosarinas como Graffiti e Identikit que también se han reunido e incluso grabaron nuevo material…
– Tienen que ver con nuestra cultura, con nuestra historia y con la identidad. Me parece que eso es importante y que hay que resguardarlo y hay que decirlo, hay que contarlo.
– ¿Concebís a la música como ondas que están y nosotros somos algo así como antenas que la captamos de acuerdo a como la percibimos ? Fito hablaba de la música como algo metafísico, si se quiere. Para mí es el arte más sublime, algo mágico…
– Sí, somos como antenas, totalmente. Me parece que el estar quieto también, esperando recibir ese pulso primero que te larga a tocar, a buscar una idea, una melodía. Tiene una energía que intentamos maniobrarla los atrevidos, pero que sí, cuando se genera de verdad, cuando está bien hecha, son ideas. No es solamente tocarla bien, tiene que ir también con la intención, con un montón de elementos que hacen que sucedan cosas mágicas con la música.